2025「新美駐地」｜開放工作室
「新美駐地」開放工作室為新北市美術館全新啟動的調研交流計畫。
2025年度經過館內及國際評審提名，邀請臺灣藝術家陳庭榕及摩洛哥裔法國藝術家莎拉．烏哈杜（Sara Ouhaddou），以區域作為創作研究的基礎，匯集新北市異質且多元的社會產業、自然景觀及民間的能動性中，提出既呼應當代社會脈動，同時兼具在地與國際視野的研究成果。
陳庭榕以聲音延伸林搏秋的電影，其作品敘事場景中所再現的社會紀實與政治隱喻，探討交織於勞動、聲音與娛樂的關係；莎拉的創作研究則以陶藝、玻璃及紡織作為媒介，在與工藝師與地方社群合作的過程，思考傳統工藝在面臨觀光化後消退的靈光。
本次開放工作室，期待在觀眾接觸藝術家的創作過程，能深入瞭解地方蘊含的歷史與國際間緊密連結。
「新美駐地」開放工作室
時間：2025/10/4、10/5（六、日），14:00-18:00
地點：新北市美術館 新美聚所
2025「新美駐地」｜藝術家創作分享
藝術家：陳庭榕、莎拉・烏哈杜
日期：2025年10月4日（六）
時間：14:30-15:00
地點：新美聚所 S5
費用：免費參加
2025「新美駐地」｜公眾活動「聆聽時間」
藝術家：陳庭榕
日期：2025年10月5日（日）
時間：14:30-16:00
地點：探索基地 L4
活動以中文進行，全程免費參與
陳庭榕的創作時常關注聲音、權力、記憶與集體認同之間的關係，並且透過多媒體裝置探索政治語言與感官經驗的交錯。
在這場公眾活動之中，陳庭榕將與參與者開啟一次新的接觸，呈現一段專屬的「聆聽時間」。她將重敘其創作中聲音工具化的脈絡，並將先前作品中的「禁歌」與「淨歌」進行新的混音與呈現。
同時，她也將首度邀請配音演員進行現場表演。這場聲音表演將以「人聲」為核心，以林摶秋導演1950–60年代的電影文本為主幹，展開從日據殖民、國語政策到自由世界宣傳的歷史脈絡。以電影台詞的配音（post-dubbing）作為出發，藝術家在同步與不同步（synchronization） 的聲音結構，多重的日常情境、空間情境剪貼中，探討語言的工具化如何在政治權力與文化冷戰的交織下被規訓、審查、再製與操控。
透過現場的配音員與回放技術交織，使人聲同時成為身體的呼喊與機械的回聲，邀請觀眾以雙耳與身體聆聽，在多聲道聲響的同步秩序與延遲錯位之間，感受語言從政治宣傳到私人情感的分裂與重構，揭示聲音作為權力工具與詩意裂縫的雙重面向。
「新美駐地」藝術家介紹
陳庭榕
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1985年生於臺北，現往返於柏林、維也納與臺北工作。
陳庭榕畢業於維也納藝術學院展演藝術與雕塑系碩士、漢堡藝術學院雕塑系學士及臺灣大學哲學系。其創作多以表演性裝置為核心，結合聲音、空間感知、身體動作、語言與檔案，探討文化與政治符號學的交織。她特別關注聲音如何喚起情感與歸屬，並在權力體系下被工具化與武器化；透過歷史事件、訪談與田野錄音，反思集體記憶的建構與身份的轉型。
曾獲 2024 年柏林 DAAD 藝術家計畫、2022 年維也納市視覺藝術獎、2019 年 MAK 辛德勒獎助金、2018 年維也納美術館獎。陳庭榕曾參與駐村計畫包括新北市美術館、巴黎西帖國際藝術村、柏林貝塔寧藝術村、洛杉磯 MAK 中心及橫濱黃金町藝術祭。其個展遍及柏林 DAAD 藝廊、台北市立美術館、維也納美術館等；作品典藏於奧地利總理府與維也納城市博物館。
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陳庭榕的創作探索聲音的聆聽經驗，以及其所引發的情感如何被權力體系運用，並與記憶、意識與身份交織。
本次新北市美術館駐村計畫，她以「勞動——聲音——娛樂」為主題，探討聲音如何同時成為情感與身體勞動，並追問「工具化的聲音」的歷史與當下。新北的工業發展呈現勞動與娛樂、紀律與慰藉的張力：工廠口令與機械聲響使身體進入「同步化」的紀律，而伴隨勞動而起的娛樂產業，則透過歌唱與陪伴營造慰藉，卻同樣隱含權力與資本規訓，揭示「自由」既是修辭與操演，也是生成新親密與團結的可能。
她將研究林摶秋1950–60年代的電影，並以「同步配音」與「模仿」為方法，連結原始模仿聲音行為與當代語言誘惑策略。最終，她邀請聲優參與，於現場聲音與延遲回放的錯位之中，揭示政治權力、冷戰宣傳與私人情感之間的裂縫，引導觀眾在多聲道環境裡體驗自由與親密的複雜性。
莎拉・烏哈杜（Sara OUHADDOU）
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莎拉・烏哈杜（Sara Ouhaddou）是位於摩洛哥和法國兩地往來生活與工作的藝術家。她出生於法國的摩洛哥家庭，這種雙重文化的背景在她的作品持續地展開對話。她試圖在傳統藝術形式與當代藝術語言間取得平衡，並在創作中將被遺忘的文化延續（cultural continuities）賦予新的觀看視野。她經常以現地創作的方式，基於與社群、工藝家及研究者之間的相遇進行創作，同時探索文化遺址與相關物件。她的每件作品都是充滿學習與知識交流的計畫，訴說著私密而又普世的故事。
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莎拉將以長期發展的創作計畫為基礎，延伸至以陶藝傳統與歷史聞名的鶯歌地區。她的創作經常與工藝師及其社群進行深度交流，反思在當代社會因觀光市場需求，被化約為勞動生產的傳統工藝被忽視的哲學思考，並發展出抵抗種種失衡的協作方法。
近十年間，藝術家最初與摩洛哥當地的陶藝、刺繡與編織等工藝師合作，亦逐步將其視野延伸至日本陶器與刺繡、義大利木雕與法國玻璃等領域，從中發現日本工藝技術中的符號與記號方式，與摩洛哥當地的傳統具有某種相似性。這也使藝術家開始思考：在地理上看似遙遠的亞洲與北非地區，是否能透過與當地社群的對話與合作，深入理解傳統工藝在歷史流轉中的複雜脈絡，及人類長久以來在工藝創造中的共同特質。
2025「新美駐地」｜開放工作室
2025 NTCAM Residency | Open Studio
｜駐地藝術家｜陳庭榕、莎拉・烏哈杜（Sara OUHADDOU）
｜指導單位｜文化部、新北市政府
｜主辦單位｜新北市美術館
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2025「新美駐地」｜公眾活動「聆聽時間」
2025 NTCAM Residency | Public Event: Dubbing the Nation
｜藝術家｜陳庭榕
｜配音演員｜李涵菲、馮友薇
｜指導單位｜文化部、新北市政府
｜主辦單位｜新北市美術館
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