「穿越新北」自2021年啟動，做為新北市美術館（新美館）正式開館前的調研計畫，首先於第一年度梳理新北藝術史，2022年開始自新北市各區的在地生活、山河地景、產業經濟等面向，思考藝術及文化於其中的發展狀態與交互影響。今年，「2023穿越新北─複調城市」再次與市民一同巡走新北市不同區域及時代文化樣貌，以不同的體驗形式，感受幅員廣闊的新北特有的「多中心」、「複調異質」藝文發展。
今年以時代的縱軸、區域的橫面交織出「複調城市」的概念，規劃六場不同形式的公眾活動，探索不同區域之地域文化、產業及藝文創作的連動。包括重探1950年代煤礦產業與電影、藝術創作的支持系統；同樣於1960年代匯聚成的中和緬甸街，則由移民第二代、影像創作團隊，以南洋的食材氣味引導民眾進行工作坊。又有1970年代開始的傳統紙業，在產業轉型後與當代藝術家共創新型態的藝術書籍；或1980年代工業區間的居住經驗，如何餵養出獨特的藝術創作者；以及，扎根於工業區的藝術基金會如何與藝術家們合作進駐關係。時至1990年代以後，淡水的樹梅坑溪重新匯聚居民與創作者，在原生與外來強勢入侵元素之間的生態抗衡，正等著我們走踏、採集、煮茶；最後，坐落於河岸新生地上的新美館，又將帶給我們什麼樣的都市景觀與居住的文化想像？
本系列活動邀請不同專業背景的創作者及研究者，展開跨域的對話、放映、展示、工作坊與採集走讀，邀請民眾以複調的路徑，共同感知、認識屬於新北市的複調藝文生態。
【板橋】煤礦、畫筆與膠卷──礦業時代的電影片廠與繪畫支持
埋藏在臺灣歷史與山嶺裡的礦業榮景，曾在1950至1960年代間，層疊支撐著繪畫與臺語片的創作發展，從瑞芳礦場的倪蔣懷、洪瑞麟等前輩畫家，到大豹煤礦後代林摶秋在鶯歌經營的湖山製片廠，皆關注臺灣文化提升與藝術發展。時至1970年代，高端藝術、大眾文化又遭遇什麼不同的文化控管？本場次由深研臺灣美術史與臺語片發展史的研究者，交錯對談大時代下的實業及文化史。
與談人｜白雪蘭（臺灣美術史研究者）、蘇致亨（戰後臺灣史研究者）
時間｜4/30（日）13:30-15:30
地點｜府中15，B1放映院（新北市板橋區府中路15號B1，近捷運府中站）
★ 室內講座
【新店】紙廠裡誕生的平面展演場──當代藝術與傳統紙業的新合相
臺灣的印刷及紙業需求居冠亞洲，其中，新北市最是紙製品重要據點。而今，當代的紙業經營者轉型，與設計師、藝術家共同打造作品書，亦彼此激盪策劃跨界展覽，為平面紙張所承載的作品開拓出愈加精湛的質感與形貌。本場次由紙業負責人暨藝術支持者，搭配藝術家暨設計師，共同對談並展示紙張與藝術之間效果加乘的秘境。
與談人｜林冠名（藝術家、設計師）、鄭宗杰（恆成紙業負責人）
時間｜5/6（六）14:00-16:00
地點｜恆成紙業（新北市新店區民權路130巷9號1樓，近捷運大坪林站）
★ 室內講座，含實體作品書展覽
【汐止】工業區冶煉出當代藝術──滋養創作的現代性邊陲交界地
被撿拾裝盒的鐵釘，被攪拌車壓碎的水泥塊，都市化過程被擠壓至邊緣的工業區，從機械化生產線墜落、遺留的日常廢料，如入夢地鋪織成藝術家的創作媒材及設計結構。本場次邀請生活、創作於工業區中的藝術家與研究者，於汐止工業區轉型成的藝術工廠替代空間中，回溯新北工業區的發展變化、周圍環境與個人創作的連動與觀察。本場講座後接續有雍和藝術工廠開放工作室導覽。
與談人｜李勇志（藝術家）、劉文瑄（藝術家）、蕭有志（建築學研究、創作者）
時間｜5/7（日）14:00-17:00
地點｜雍和藝術工廠（新北市汐止區福德一路386號）
★ 室內講座，含開放工作室導覽
【淡水】共煮一壺樹梅坑溪生態茶──採集走讀原生及入侵物種
水泥化改造了河道，林相中原生與外來種競生，十年前在樹梅坑溪的環境藝術行動後，在人類世時代之今，留予了中上游什麼模樣的生態系統，催使地方居民駐足耕耘、守護捍衛？藝術家的當代採集又如何引導我們回看周圍環境？本場走讀，將在兩組藝術家的共同引路中，帶領觀眾踏入竹圍樹梅坑溪中上游的生態變貌、採集行經的團簇野草，與參與者共沏一壺生態茶。
走讀導覽人｜吳瑪悧（策展人、藝術家）、雜草稍慢（當代採集藝術團體）
時間｜5/13（六）13:30-16:30
集合地點｜妙覺寺（新北市淡水區民生里樹梅坑6之2號）
★ 生態走讀，含野草採集與講座分享
【中和】身．土．移動的離散與（再）在地──盛南洋的食材，拼一盤混種沙拉
跨代、跨域的移動者，隨時間延續，傳述的不再只是離散經驗，而是他者與自我認同的再指認。自1960年代聚成的緬甸街，成為緬甸各族及東南亞的文化切片；超過半世紀後，各方的跨國移動者來臺，其中包括70萬東南亞移工。這些移動者們及其後代，將（異）食材與（非）日常轉化為新型態的傳承。本工作坊由影像創作團隊與地方文化工作者共同帶領，以食材為引、影像指路，體會地理尺度、生命經驗的多聲道。
工作坊講師｜你哥影視社（影像創作團隊）、楊萬利（「鳴個喇叭！緬甸街」共同創辦人）
時間｜5/20（六）14:00-16:00
地點｜好學市集（新北市中和區興南路一段111號5樓，近捷運南勢角站）
★ 食物工作坊，含影片放映
【鶯歌】從邊陲處打造藝術生活的基地──三鶯河灘地的棲居與文化景觀
當我們追索土地的歷史，當我們討論藝術文化，其實就是在談論自己。新美館建築落腳處，是由陶瓷廢土及城市公共建設過程後，土方移動、填補而成的新生地；對面的河岸地曾承接三鶯部落都市原住民，刻鑿下都市包容性的時代辯證。本場次將從影像創作者景框中的都市拆遷記憶，深入邊陲新生地及河岸的土壤層裡，在創作與研究者的分享中，理解城市的變貌。如果棲居城市是一種選擇，我們將如何打造？
與談人｜陳芯宜（影像創作者）、黃瑞茂（都市計畫研究者）
時間｜5/27（六）14:00-16:00
地點｜新北市美術館，藝術街坊C3（新北市鶯歌區館前路300號，近鶯歌火車站）
★ 室內講座，含影片放映
演講者
白雪蘭
臺灣美術研究者
曾任臺北市立美術館助理研究員、帝門藝術教育基金會副執行長，1996年後為獨立臺灣美術研究者與策展人至今。2016年後研究主題與策展聚焦臺灣前輩畫家倪蔣懷、洪瑞麟、李石樵、陳進、吳學讓、鄭瓊娟等。2020年策展「戰後臺灣現代藝術女畫家－鄭瓊娟」、2022年「掘光而行－洪瑞麟」。
蘇致亨
戰後臺灣史研究者
臺灣大學社會學研究所博士生，曾任文化部首長幕僚、2021年言論自由日「剪出來的電影史：戰後電影審查特展」策展人、2022年總統府建築光雕展演編劇統籌。著有《毋甘願的電影史》（獲臺灣文學獎金典獎、Openbook 年度好書獎，並入圍國際亞洲研究學者大會研究圖書獎），現正將 BIOS monthly〈弄髒電影史〉專欄改寫成書。
林冠名
林冠名
藝術家、設計師
長期投入影像創作，並視影像為觀看「時間」的想像和思考，企圖從影像生產過度的現下，重拾影像可能的剩餘「記憶」。作品自2004年「媒體痙攣（Co4臺灣前衛文件展）」展覽後開始在國內重要聯展嶄露頭角，曾在北京、上海、香港、巴黎、福岡、美國等地展出。2008年舉辦「靜默突襲」個展，同年獲「臺北美術獎」。「再見」個展（2019）獲第18屆台新藝術獎決選入圍。
個人照攝影：廖建華
鄭宗杰
恆成紙業負責人
經營恆成紙業，一家位在新店的紙商。家族三代都在埔里造紙，曾於上海及香港擔任資深社畜多年，回臺後，文化用紙銷量年年下滑。為了生存，恆成將注意力轉向紙張能以不同方式，融入生活的各個文化層面。深信紙作為媒介，雖已退居第二線，除了滿足人類社群存有表達和交流的需要，仍有更為原生，創造內容深度的不可取代性。
蕭有志
建築學研究、創作者
Cranbrook Academy of Art 建築碩士，現為實踐大學建築設計學系專任助理教授。在方案、教學、創作、非營利工作營、策展及社群經營等方面同步實踐「大量交織」理念，以跨方案資源整合的方式連結各種人、事、物，嘗試轉化社會發展過剩的資源為需求端的養份，視設計力為主動轉變社會的動能。
個人照攝影：鍾順龍
李勇志
藝術家
畢業於北藝大新媒體藝術碩士班，從小在工廠噪音和隨手亂丟垃圾的都市景觀中成長，作品時常從生活經驗中感受現實的荒謬、傷感、冷靜與漠然，乃至於創作上藉由仿製與再現的偽裝，與其看似無用的政治企圖。現為藝術家，偶爾是環保稽查員。
劉文瑄
藝術家
於美國舊金山藝術學院畢業後，進入紐約市立大學杭特學院藝術研究所。以塗畫般開放自由的狀態切入藝術創作，藉由日常中各種心理感受與身體感知、當下所接觸的事物之間遊蕩撞擊，引發一連串尋索「對話」的創作，創造出與萬物般相連的詩意情境。其藝術形式看似多元發展，雖涵蓋空間裝置、紙張雕塑、平面塗畫、攝影、錄像裝置、植栽雕塑等，實則悠遊其間一以貫之。
吳瑪悧
策展人、藝術家
德國杜塞道夫藝術學院畢業，目前任教於高師大跨藝所。2016年獲國家文藝獎，近年持續關注生態環境議題，並以藝術做為人文與自然的中介，展現藝術型態的多樣可能與藝術家的豐沛能量。2010至2012與竹圍工作室共同合作「樹梅坑溪環境藝術行動」，重新探問生態城市以及都市發展的問題，此作品獲第11屆台新藝術獎首獎。
雜草稍慢
當代採集藝術團體
「雜草稍慢」由林芝宇於2014年成立，與夥伴賴瑋婷共同將臺灣青草、環境生態、藝術實驗相互揉合，藉由不同的藝術展演形式、工作坊、出版、空間經營、社區計畫等，發起「當代採集」交織生物多樣性、百草文化與社會參與等多重面向。雜草是最親近人類生活的野生植物，尋味雜草與野共生，傳遞最貼身的土地訊息；從永續生活的一杯茶來照顧地球、身心與靈魂，探索人與土地的心關係。
楊萬利
「鳴個喇叭！緬甸街」共同創辦人
來自緬甸，「鳴個喇叭！緬甸街」共同創辦人。愛吃愛笑的女子，喜歡帶著朋友悠遊中和緬甸街。透過出版刊物、podcast、導覽以在地人的視角，帶領臺灣朋友認識新北市的緬甸聚落。曾擔任106-108文化部青年村落文化行動計畫主持人、2019年 總統府元旦國歌領唱。
你哥影視社
影像創作團隊
由廖修慧、田倧源、蘇育賢組成的笨蛋電影製作團隊。成員來自不同領域背景：當代藝術、建築、藝術史研究。深信不成熟的素人製作，是自身電影的特殊性所在：關注影像生產過程中的田野調查、具創造性的工作坊、意外事件的穿插、機動性地現場編輯敘事結構。透過「電影製作」作為方法，對現實的重新演繹，賦予其美學的意義，並成為思考的媒介。
陳芯宜
影像創作者
創作主題常聚焦人生存的處境與信仰，藉此探尋生命的本質。以魔幻寫實的手法、細膩的敘事，突顯現實的荒謬，建立獨特的影像語言。重要作品有電影《我叫阿銘啦》、《流浪神狗人》；紀錄片《行者》、《大帳篷-想像力的避難所》；VR《留給未來的殘影》、《無法離開的人》；劇集《四樓的天堂》等。曾獲柏林影展、威尼斯影展、金馬獎、台北電影節、臺灣國際紀錄片影展、釜山影展等30多個影展入圍及獲獎肯定。
黃瑞茂
都市與社區計畫研究者
現任淡江大學建築系專任副教授、淡水社區工作室主持人，從事在地環境改造工作，包括環境教育、市民行動、地方空間改造，過程中強調社區參與。長期關注臺灣社會轉型過程的空間變遷議題，專長包括建築、社區設計與都市設計等實務、研究工作，曾任專業者都市改革組織理事長。
注意事項：
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